Grado Universitario en Diseño Gráfico y Comunicación Visual. Título Oficial del College de París
Hrag Simonian
Director del Grado de Diseño Gráfico y Comunicación Visual
Hrag Simonian es Director del Departamento de Diseño Gráfico e Inteligencia Artificial en la agencia Playroom, en Murcia (España). Desde este rol lidera equipos con una mirada ágil e innovadora, transformando proyectos en experiencias visuales estratégicas.
A lo largo de su trayectoria ha colaborado con marcas internacionales como Capri-Sun, BMW, MINI, Lindor, Mattel, Barbie, Hot Wheels y Enchantimals.
Su recorrido también lo ha llevado al sector del agronegocio y la genética, donde ha trabajado de la mano de project managers en la gestión de cuentas especializadas para Bloom Fresh™ y AMFRESH™, consolidando su experiencia en el diseño y la comunicación de marcas globales.
Toni Sellés
Director de VASAVA y líder académico del Grado de Diseño Gráfico y Comunicación Visual
Vasava, uno de los estudios más reconocidos de Barcelona, trabaja cada día con proyectos de clientes de todo el mundo. Nike, Hennessy, Adobe, Diesel, 55dsl, Mango, Budweiser y Red Bull son tan solo algunos de ellos.
Toni colabora en Coco School con conferencias y visitas a las sedes de España y México para compartir con los alumnos su conocimiento y experiencia en el mundo del diseño.
TITULACIONES UNIVERSITARIAS OFICIALES DE GRADO
Coco School Madrid, centro universitario adscrito al Collège de Paris, ofrece grados oficiales en áreas creativas, tecnológicas y audiovisuales.
Las titulaciones son oficiales del Collège de Paris (Francia) y están reconocidas en España mediante convenio con el Ministerio de Educación.
Programas presenciales en: diseño gráfico, fotografía, animación 2D y 3D, arte digital, publicidad y comunicación visual, entre otras disciplinas clave.
Gracias al Collège de Paris, formarás parte de una red internacional presente en más de 20 países, con conexión directa a la industria.
Objetivos
Un plan de estudios centrado en el mercado laboral
Nuestro plan de estudios está diseñado para preparar a los estudiantes para los retos y demandas del mercado actual. A lo largo de las 550 horas de formación, adquirirás una comprensión completa del pipeline de producción en 3D. Desde los fundamentos de modelado hasta la animación avanzada, cada módulo se enfoca en las habilidades más demandadas por estudios de cine y videojuegos. Además, el curso te ayudará a crear un portafolio profesional, adaptado a los requisitos del sector, que te abrirá las puertas a oportunidades laborales en empresas internacionales.
SEMESTRE 1
Fundamentos del Diseño I
Introducción a los principios básicos del diseño, explorando composición, color, forma y espacio para desarrollar una base sólida en la creación visual.
Comunicación Visual I (Visual Design Thinking)
Estudio de las estrategias y procesos de pensamiento creativo aplicados al diseño, enfocándose en la transmisión clara y efectiva de mensajes visuales.
Análisis del Lenguaje Audiovisual
Examen de los elementos narrativos, técnicos y estéticos que conforman los medios audiovisuales, comprendiendo su impacto comunicativo y cultural.
Semiótica de la Imagen
Exploración de los signos, símbolos y significados presentes en las imágenes, y su papel en la construcción de mensajes visuales.
Herramientas Digitales I
Aprendizaje de software y recursos digitales fundamentales para la creación y edición de proyectos gráficos y visuales.
Fotografía e Imagen Digital I
Introducción a la técnica fotográfica y al tratamiento digital de imágenes, desarrollando habilidades de captura, edición y composición.
Tipografía I
Estudio de las bases de la tipografía, sus características formales y su aplicación en proyectos gráficos y editoriales.
Taller de Redacción I
Desarrollo de habilidades de escritura clara y estructurada para fortalecer la comunicación en proyectos académicos y profesionales.
SEMESTRE 2
Fundamentos del Diseño II
Profundización en los principios del diseño, aplicando conceptos avanzados de composición, color, ritmo y balance en proyectos visuales.
Comunicación Visual II (Procesos creativos y visuales)
Desarrollo de procesos de ideación y creatividad aplicados al diseño, explorando métodos innovadores de comunicación visual.
Cultura de los Medios y Comunicación
Análisis de los medios de comunicación y su influencia cultural, social y política en la construcción de mensajes y percepciones.
Estética e Historia del Arte
Estudio de los principales movimientos artísticos y su evolución, comprendiendo los fundamentos estéticos aplicados al diseño.
Herramientas Digitales II
Dominio de programas digitales intermedios y técnicas avanzadas para la producción de proyectos gráficos y multimedia.
Fotografía e Imagen Digital II
Perfeccionamiento de la técnica fotográfica y el tratamiento digital, con énfasis en la iluminación, narrativa visual y edición avanzada.
Tipografía II
Exploración de la tipografía aplicada a proyectos editoriales y de diseño, con énfasis en jerarquía, legibilidad y estilo visual.
Taller de Redacción II
Práctica de redacción avanzada orientada a la construcción de textos argumentativos, creativos y profesionales.
SEMESTRE 3
Teoría del Diseño
Estudio de los fundamentos conceptuales y metodológicos del diseño, analizando sus principios, funciones y aplicaciones en distintos contextos.
Dibujo y Técnicas de Representación
Desarrollo de habilidades de representación gráfica mediante el dibujo técnico y artístico, aplicados a la comunicación visual.
Taller de Cartel
Exploración del cartel como medio de comunicación visual, abordando composición, tipografía e impacto gráfico en proyectos creativos.
Taller de Diseño Editorial I
Introducción al diseño editorial y la maquetación, aplicando principios de organización visual y tipográfica en publicaciones impresas y digitales.
Historia del Diseño Gráfico y la Publicidad
Recorrido por la evolución histórica del diseño gráfico y la publicidad, analizando estilos, movimientos y referentes clave.
Imagen y Sonido en Movimiento I (Edición)
Iniciación en la edición de video y sonido, aplicando principios narrativos y técnicos para la creación de piezas audiovisuales.
Tipografía Experimental
Exploración creativa de la tipografía como recurso expresivo, rompiendo esquemas tradicionales para generar propuestas innovadoras.
Introducción a las Técnicas de Impresión
Estudio de los principales métodos de impresión y producción gráfica, comprendiendo procesos, materiales y aplicaciones en el diseño.
SEMESTRE 4
Medios Digitales
Exploración de las plataformas y herramientas digitales aplicadas al diseño, la comunicación y la producción multimedia.
Presentación de Proyectos (Portafolio)
Desarrollo de estrategias y formatos para la presentación profesional de proyectos, enfocándose en la construcción de un portafolio sólido.
Gestión de Proyectos
Estudio de metodologías y técnicas para planificar, organizar y supervisar proyectos de diseño y comunicación visual.
Taller de Diseño Editorial II
Profundización en el diseño editorial, aplicando conceptos avanzados de maquetación, jerarquía visual y producción editorial.
Taller de Sistemas de Identidad Visual
Creación de sistemas gráficos que definan la identidad visual de una marca, desde logotipos hasta aplicaciones corporativas.
Imagen y Sonido en Movimiento II
Desarrollo de habilidades avanzadas en edición y producción audiovisual, integrando narrativas visuales y sonoras de forma profesional.
Sistemas de Impresión en Serie
Estudio de procesos de impresión masiva y seriada, comprendiendo sus características técnicas y aplicaciones en el diseño.
Fundamentos de Mercadotecnia
Introducción a los principios básicos de la mercadotecnia y su relación con el diseño en la creación de estrategias de comunicación efectiva.
SEMESTRE 5
Ilustración I
Introducción a las técnicas y estilos de ilustración, aplicadas como recurso creativo y comunicativo en proyectos de diseño.
Marketing Digital y Social Media
Estudio de estrategias de comunicación y promoción en entornos digitales y redes sociales, aplicadas a marcas y proyectos creativos.
Estrategias Publicitarias I (BTL, ATL, Digital)
Análisis y aplicación de estrategias publicitarias en distintos medios y formatos, desde campañas tradicionales hasta digitales.
Diseño de Experiencias I (UX)
Fundamentos del diseño de experiencias de usuario, enfocándose en la usabilidad, interacción y satisfacción en productos y servicios digitales.
Creatividad Narrativa
Exploración de técnicas narrativas para la construcción de mensajes creativos y persuasivos en medios gráficos y audiovisuales.
Redacción Publicitaria
Desarrollo de textos persuasivos y creativos orientados a campañas publicitarias, branding y comunicación comercial.
Producción y Costos
Estudio de procesos de producción en diseño y publicidad, con énfasis en la planeación, presupuestos y optimización de recursos.
Sociología de la Comunicación
Análisis de los fenómenos sociales vinculados a la comunicación y su influencia en la cultura, el consumo y el diseño.
SEMESTRE 6
Ilustración II
Profundización en técnicas y estilos de ilustración aplicados a proyectos editoriales, publicitarios y de comunicación visual.
Fotografía Digital Avanzada Publicitaria
Desarrollo de habilidades fotográficas avanzadas enfocadas en la publicidad, incluyendo dirección de arte, iluminación y postproducción profesional.
Metodología de Investigación
Introducción a los métodos de investigación aplicados al diseño y la comunicación, para fundamentar proyectos académicos y profesionales.
Diseño de Experiencias II (UX)
Aplicación de metodologías avanzadas de diseño centrado en el usuario, integrando investigación, prototipado y pruebas de usabilidad.
Dirección de Arte
Estudio y práctica de la dirección creativa en proyectos de comunicación visual, publicidad y diseño, coordinando estética y narrativa.
Color
Análisis teórico y práctico del color, su psicología, armonías y aplicaciones estratégicas en el diseño gráfico y audiovisual.
Cultura Sustentable
Reflexión sobre la responsabilidad social y ambiental en el diseño, promoviendo prácticas sostenibles en la creación de proyectos.
Packaging (Envase y Embalaje)
Diseño de envases y embalajes con enfoque funcional, estético y estratégico para la comunicación de productos en el mercado.
SEMESTRE 7
Presentación de Proyectos II (Portafolio)
Perfeccionamiento del portafolio profesional con estrategias avanzadas de presentación, selección y proyección de proyectos en el mercado laboral.
Fotografía Digital Avanzada en Moda
Especialización en fotografía de moda, trabajando con iluminación, dirección de modelos, escenarios y edición digital de alto nivel.
Estilos y Tendencias
Análisis de corrientes visuales y tendencias contemporáneas en diseño, moda y comunicación, aplicadas a la innovación creativa.
Diseño de Experiencias III
Desarrollo de proyectos integrales de experiencia de usuario, con enfoque en investigación aplicada, prototipos avanzados e interacción digital.
Visualización de la Información (Infografía)
Creación de recursos gráficos e infográficos para la representación clara y atractiva de datos e información compleja.
Taller de Diseño Integral
Ejercicio práctico de integración de las distintas áreas del diseño para el desarrollo de proyectos multidisciplinarios.
Proyecto Terminal de Carrera I
Primera fase de la elaboración del proyecto final de carrera, enfocada en la planeación, investigación y desarrollo conceptual.
Laboratorio de Medios
Exploración experimental de diversos formatos y tecnologías multimedia aplicados a proyectos de diseño y comunicación.
SEMESTRE 8
Guionismo y Estructuras Narrativas Audiovisuales
Estudio de técnicas de guionismo y construcción narrativa aplicadas a medios audiovisuales, desde la idea inicial hasta el desarrollo estructurado de historias.
Dirección Audiovisual
Práctica de la dirección en proyectos audiovisuales, abordando aspectos creativos, técnicos y de gestión en la producción.
Diseño Videográfico en Movimiento
Creación de piezas gráficas animadas y videográficas, aplicando principios de motion graphics y comunicación visual en movimiento.
Creación de Web
Introducción al diseño y desarrollo de sitios web, integrando principios de usabilidad, estética y comunicación digital.
Visualización de Información Gráfica Generativa y Código Creativo
Exploración de la representación de datos a través de gráficos dinámicos, programación creativa y recursos generativos aplicados al diseño.
Sistemas de Navegación y Orientación
Diseño de entornos visuales y digitales que faciliten la orientación, navegación e interacción del usuario en espacios físicos y virtuales.
Proyecto Terminal de Carrera II
Segunda fase del proyecto final de carrera, centrada en la producción, implementación y presentación profesional del trabajo concluido.
Marca Minorista y Comercialización Visual
Estudio de estrategias de diseño y comunicación para marcas minoristas, enfocado en la exhibición, retail y comercialización visual.
Pre-Prensa Digital
Análisis de procesos y técnicas de pre-prensa aplicadas a la producción digital e impresa, asegurando calidad y precisión en los resultados finales.
Estudia sin perder tiempo en traslados
Nuestro campus en Guzmán el Bueno, Chamberí, está en una zona céntrica y muy bien comunicada de Madrid. Puedes llegar fácilmente en metro por las líneas Guzmán el Bueno, Argüelles y Moncloa, sin largos desplazamientos ni pérdida de tiempo.
No inviertas en ordenadores caros
En Coco School no necesitas comprar tu propio equipo para estudiar animación. Disponemos de más de 100 ordenadores PC y Mac, tabletas digitales y todo el software profesional que requiere la industria. Tú solo dedica tu energía a aprender y crear.
Cursos presenciales y en línea sincrónica
Estudia con nosotros de forma presencial en Madrid o conéctate en línea desde cualquier ciudad de España o desde el extranjero. Tendrás la misma calidad académica y a los mismos profesores, como si estuvieras en Coco School.
Profesores y profesionales en activo
El equipo docente está compuesto por profesionales en activo que trabajan en estudios de cine y videojuegos a nivel internacional. Con su amplia experiencia, te brindarán no solo conocimientos técnicos, sino también una visión realista del funcionamiento de la industria. Aprenderás de la mano de quienes están detrás de grandes producciones y proyectos, asegurando que tu formación esté alineada con las últimas tendencias y demandas del mercado.
Jose Manuel Linares
Director del área de Concept Art e Ilustración.
Modelador de CG para largometrajes, cortometrajes de animación, videojuegos y Spots publicitarios.
Assets modeler en Luma.
Proyectos en los que ha participado:
Ant-Man and the wasp: Quantumania, Love, death, and Robots Season 3, Willow, Halo II Anniversary, Assassin Creed Unity, Chronicles, Far Cry 4, Barbie Dreamtopia, Star Darlings, Draculaura, Grey Goo, Deep (teaser), Justin y la espada del valor, The life of Trees: The adventures of Dolores and Mike
Ha colaborado con líderes de la industria y empresas independientes, entre las que se encuentran Disney, SEGA, Adobe, Envato, Vertex School, Digital Sun Games, Beresnev Games y NineZyme.
Manuel Mane
Director del área de Modelado 3D y escultua digital.
Manuel Mane es un experto en modelado 3D, especializado en ZBrush, Maya, Substance Painter, y otros programas relacionados con el 3D.
Ha participado en el desarrollo de diversas series y videojuegos, creando múltiples personajes para empresas internacionalmente conocidas
como Netflix, Movistar, y Apple TV+.
Ha participado en cortometrajes galardonados y premiados en los Goya con el cortometraje "Madrid 2120".
Solicita más información
Contacta con nosotros y te informaremos de todo lo que necesites.