El fin de aprendizaje de esta asignatura plantea como objetivos que los estudiantes adquieran  aptitudes para crear proyectos esculturales digitales que satisfagan, a su vez, las exigencias estéticas y las  técnicas y conocimiento de las bellas artes como factor que pueda influir en la calidad de la concepción  escultórica, se pretende en esta asignatura que el alumno adquiera los conocimientos básicos  mínimos para poder comprender y desarrollar una actividad que podemos definir como artística, en  cuanto que está regida por las normas que establecen los cánones clásicos de dichas manifestaciones.

El presente curso tiene como principal enfoque proporcionar los conocimientos y habilidades necesarios para desarrollar personajes tridimensionales; animales, criaturas, personajes cartoon, personajes estilizados, utilizando técnicas de modelado orgánico. Al finalizar el curso, los estudiantes serán capaces de conceptualizar, diseñar y construir personajes funcionales, con atención especial a la anatomía y construcción general, logrando un equilibrio entre el estilo y la coherencia visual. Los estudiantes estarán equipados con los conocimientos y habilidades necesarios para desarrollar personajes, preparados para trabajar en la industria del entretenimiento, incluyendo animación, cine y publicidad, entre otros, y podrán aplicar su creatividad y conocimientos técnicos en la construcción de personajes tridimensionales visualmente atractivos y funcionalmente sólidos.

La asignatura de Texturas y materiales III plantea como objetivos, que los educandos, en especial, logren la adquisición de aptitudes, capacidades y saberes específicos relacionados con la relación de proyectos  para el desarrollo de texturas de alta resolución utilizando the foundry Mari. Conocimiento de las interacciones con la interfaz y procesos a través de capas, proyecciones, complementando con composición, permitiendo desarrollar proyectos con mayor extensión y profundidad.
El objetivo es proporcionar habilidades y conocimientos necesarios para convertirse artistas que le permitan ser un artista complejo, con conocimientos de composición, entendimiento, las técnicas fundamentales en composición, permitiendo fusionar las habilidades de modelado, texturas y materiales en una representación final gráfica interesante y visualmente convincente.

El presente curso busca en el educando el desarrollar la capacidad de comprender las relaciones de los diferentes tipos de forma y detallado en un modelo tridimensional comprendiendo: formas primarias, secundarias, terciarias y micro detalle. Brindándole las herramientas necesarias para poder desarrollar personajes realistas y complejos enfocados a una producción con altos niveles estéticos. El temario se plantea como una continuación del aprendizaje adquirido en Escultura I y una vez entendido que es la escultura como una herramienta fundamental que permite crear y analizar el modelado y teniendo en cuenta que en el ejercicio de la profesión el modelado es definido por el artista pero es realizada por y para otros se establece la necesidad del entendimiento de los principios de modelado como un lenguaje por lo que la capacidad de establecer un discurso coherente que permita concretar y transmitir el diseño y la historia de un diseño se estima como una de las finalidades básicas de la asignatura; lo que supone la aplicación continua del juego encadenado de la luz y sombra de la geometría y la escala para estructurar el discurso o narración gráfica perseguido. Es por ello que se busca desarrollar en el educando la aptitud para crear proyectos escultóricos que satisfagan a su vez las exigencias estéticas y las técnicas con el conocimiento adecuado de la historia y de las teorías del arte así como de la tecnología tomando de base el conocimiento de las bellas artes como factor que puede influir en la calidad de la concepción de modelado.

Proyecto de final de máster.